Medlemsinnlogging
Rockbeasts ble nominert til DevGAMM Awards' Grand Prize og vant også Excellence in Audio Design i Lisboa. Vi lærer alt om denne 90-talls sitcom-inspirerte rockebandmanageren, som kommer med en fantastisk cameo og en trippel-A forgrenet fortelling.
"Hei venner, dette er DevGAMM dag 2, og det betyr at DevGAMM Awards kommer til å finne sted senere i dag og jeg har med meg en av de nominerte. Jeg gledet meg til å ta en titt på spillet ditt, Rockbeasts.
Jeg tror det snakker til meg, du vet, det er basert på 90-tallet, jeg elsker kunsten, jeg elsker det du nettopp viste meg."
"Jeg synes det er et veldig interessant konsept. Så, hvordan kom det opp?
Åh, det var en veldig lang reise. Vi ønsket å lage et spill om musikk, vi ønsket å lage et spill om om å bli en rockestjerne og hva det betyr å jage drømmene sine.
Og vi ville ikke ha det fra en musikers perspektiv, men fra en som faktisk har ansvaret for bandet."
"Så vi følte at en manager er et spennende synspunkt for det.
Og vi lekte oss også med mekanikk, som vi likte spill som Prepared Please når det er mye mekaniske ting, men også moralske valg og konsekvenser av handlingene deres.
Og det var på en måte slik vi begynte å leke med ideen om å lage et ledelsesspill, og så vokste det derfra."
"Vi begynte å legge til flere valgmuligheter og bygge opp fortellingen.
Og det tok oss mye tid, det tok oss seks år, og jeg tror bare de første tre årene fant vi ut av hva dette spillet skulle være og hvordan vi skulle fortelle historien og hva det skulle handle om.
Og hvordan jobbet dere med å kuratere eller bestemme hvilke typer musikk dere ville ta for dere her?
Og hvordan integrerte dere det i spillets hovedkonsept? For som du nevnte, er det noen valg du kan ta."
"Ja, så helt fra starten av visste vi at musikken åpenbart ville spille en stor rolle i spillet.
Men det tok oss en stund å finne stilen vi ville ha.
Så til å begynne med eksperimenterte vi litt med forskjellige rockesjangre.
Men så fokuserte vi virkelig på 90-tallslyden, og vi ønsket å forankre spillet vårt i den spesifikke epoken."
"Så vi tok utgangspunkt i de ikoniske 90-talls grunge-bandene, og det er i utgangspunktet halvparten av lydsporet.
Og så kan du påvirke bandet ditt til å gå i en annen retning.
Så vi gjorde også en halvdel av lydsporet som er mye mer påvirket av pop-punk-band som Weezer og Green Day.
Så sånne ting. Men det er, ja, vi følte virkelig at dette er den rette retningen for spillet."
"Det passet også veldig godt sammen med fortellingen og kunsten. Og vi fokuserte virkelig på det.
Og fra det tidspunktet gikk det ganske greit når det gjaldt å vite hvilken retning vi ville gå i.
Og hvordan høres det ut? Jeg mener, mer teknisk eller mer, du vet, på en ambient måte.
Hvordan kan vi forvente at dette spillet skal formidle musikk til oss?
Det finnes selvfølgelig noen minispill med rytmisk musikk."
"Men samtidig utvikler du deg vel med bandet og spiller konserter.
Så hvordan liker vi musikken i spillet?
Ja, så hoveddelen av spillet der du får nyte musikken bandet ditt lager, er konsertdelen.
Så det er knyttet til rytmespilldelen av spillet."
"Bortsett fra at det på noen punkter i fortellingen også spiller en stor rolle i utviklingen av historien.
Men du vil ikke høre alle lydsporene gjennom den første gjennomspillingen.
Så ja, det er definitivt mye rom for å spille det om igjen og oppdage nye spor.
Men ja, jeg er også usedvanlig stolt over at vi klarte å komponere låtene sammen med min medkomponist Adam Kiepuszewski."
"Og så gikk vi faktisk hele veien gjennom prosessen med å spille inn et skikkelig rockealbum.
Så vi klarte å ta disse sporene inn i studio med fantastiske musikere, lydteknikere og produsenter.
Og spille inn et autentisk stykke musikk som føles som om et band fra 90-tallet faktisk kunne skapt det.
Dette var enormt viktig for oss."
"Ikke bare det, men også stemmeskuespill og sang.
Så hvorfor kan du ikke fortelle meg, kanskje du, og så skal jeg spørre deg om noe annet.
Hva kan du fortelle meg om stemmeopptaket?
Og det er en spesiell gjest her også."
"Men også sangere, antar jeg, for du fortalte meg at det er omtrent 20 timer med stemmeopptak.
Ja, jeg mener, voiceoverne spiller en stor rolle i spillet, og de er helt fantastiske.
Alle stemmeskuespillerne gjorde en eksepsjonell jobb.
Men det som virkelig var flott, var at vi klarte å..."
"En av stemmeskuespillerne som gir stemme til en av hovedkarakterene, vokalistkarakterene, Hyoil Grady.
Han viste seg å være en fantastisk sanger.
Så, ja...
Så vi hentet ham inn for å spille inn lydsporet."
"Så, du vet, den samme fyren som gjør stemmen til karakteren i spillet, synger også sangene på scenen.
Og det gir så mye autentisitet til hele greia.
Er det en radiofyr også?
Jeg mener, dette var en fantastisk mulighet for oss til å invitere Iggy Pop til kampen vår."
"Og ja, han har en rolle i fortellingen.
Han spiller en versjon av seg selv i spillet.
Det er som en radio-DJ som er...
Han er en hund."
"Jeg skulle til å spørre om dyrene.
Ja, han er en hund.
Iggy Dog.
Han er på en måte som en karakter som driver fortellingen på visse punkter fremover med sitt intervju i radioen."
"Det er greit.
Jeg skulle til å spørre om det.
De er alle dyr.
Hva kan du fortelle meg om dette?
Om tilnærmingen som gir meg litt 90-talls tegneserier for voksne-stemning."
"Var det inspirasjonen eller målet her?
Ja, helt klart.
Vi ville få dette spillet til å føles som en animasjon fra 90-tallet.
Vi ville at spillet skulle føles som..."
"Vi har definitivt hentet inspirasjon fra sitcoms som Seinfeld og Friends.
Jeg ville ha den stemningen av, du vet...
Babyer i Butthead også?
Babyer i Butthead også."
"Så i kunststilen, utseendet osv.
Og vi ønsket å ha med dyr, fordi vi siktet mot å ha karakterer som er umiddelbart tilgjengelige.
Så du forstår umiddelbart hvem denne fyren er.
Så vi har en bassist som er en havabbor."
"Og han er en fisk.
Og du ser med en gang at han er tafatt, litt sjenert og ser rar ut.
Og bare for det visuelle, det hjelper oss med å formidle alle karakterene i spillet.
Når du møter en gretten katt, vet du med en gang at det er en gretten katt som eier en platebutikk."
"Og han liker ikke at folk rører platene hans.
Og alt må være ryddig og i orden.
Så det hjalp oss virkelig med å bygge videre på karakterene og formidle den verdenen med 90-tallsstemningen.
Så vi vil at alt skal føles autentisk."
"Vi vil at folk skal føle at de spiller et spill som ser ut som en animasjonsserie, men som likevel er et spill.
Så det er massevis av mekanikk, massevis av ting å gjøre.
Det er ikke bare å gå gjennom dialoger.
Og jeg tror at når du setter deg ned og spiller det, blir det magisk at du faktisk er i denne verdenen og opplever det."
"Og ser alle de karakterene.
For det er selvfølgelig mye administrasjon i det, at man må fortsette å utvikle seg med det.
Og hvor mye drama kan vi forvente oss her når det gjelder historien?
Det er 90-tallet, som du sa."
"Kan vi vente oss dramatikk og tårer?
Det er mye drama i denne kampen.
Jeg synes tonen er veldig mye mørk komedie.
Vi ville at den skulle være lett på noen punkter, morsom, men den handler også om alvorlige ting."
"Og vi ville at spillet skulle ha en historie som berører folks følelser og hvordan de knytter seg til karakterene.
Så det vil definitivt være øyeblikk med drama, tårer og store ting som kan skje.
Alt avhenger også av valgene spilleren tar.
Det er en veldig forgrenet fortelling."
"Hovedforfatteren er Jakub Szamałek.
Han har tidligere vært hovedforfatter for Cyberpunk og The Witcher 3.
Så han er en fenomenal forfatter.
Han har en fantastisk sans for å skrive karakterer og gjøre meningsfulle valg for spillerne som føles viktige."
"Og de har konsekvenser i det virkelige liv.
Og spillet utspiller seg på 90-tallet, men det er faktisk et tilbakeblikk.
Du husker på en måte hvordan ting var, og det skjer faktisk i 2009.
Og helt på slutten av spillet kommer du til å oppleve hvordan valgene dine påvirket folk rundt deg, bandet, verden osv."
"Så vi vil at folk faktisk skal føle at det hele betydde noe på en måte.
Jobber dere med narkotika og selvmord?
Spoilervarsel.
Hvis du vil avsløre det."
"Jeg vil ikke røpe for mye, men vi snakker om avhengighet og selvmord.
Det er nevnt i spillet.
Jeg vil ikke si mer.
Bare spill spillet."
"Men vi viker ikke unna noen temaer så lenge vi føler at de gir mening i historien.
Og som band har dere allerede datoer.
Så når kan vi forvente at dette spillet blir utgitt, og at vi kan få hendene og ørene våre på det?
Det kommer til å bli første halvdel av neste år, så 2026."
"Vi kommer sannsynligvis til å kunngjøre datoen snart.
Så hold øynene åpne.
Ønskeliste nå.
Du kan skrive ønskeliste nå."
"Det kommer til å bli utgitt av Team17.
Har du et hovedspor her, som en hovedsang, som spillets hoved...
Vi har to.
Det er faktisk et vanskelig spørsmål, for når jeg snakker med Bartek, hver gang han sier ...og han nevner en helt annen."
"Kanskje ikke hovedsporet, men noe som har et fengende refreng.
Hver eneste en av dem.
Hver eneste en.
Jeg vet at dere ikke er sangerne i spillet, men nå må dere synge refrenget på en av sangene."
"Du velger en.
Jeg har ikke fortalt deg om dette.
Jeg har ikke fortalt deg om dette.
Ja, men du må gjøre det.
Det er et musikkspill."
"Jeg synes Bartek burde gjøre det, for som komponist er jeg glad i alle barna mine.
Jeg har flere mikrofoner.
Dere kan gå sammen.
Jeg kan virkelig ikke gjøre det."
"Du er ferdig med skolen for dette.
Du har ventet hele livet på dette.
Det er derfor jeg ikke kan gjøre dette.
Du kan gjøre det."
"Du har lyd her.
Jeg har CEO...
Den offisielle DevGun-karaoken var i går.
Jeg vil bare ha to replikker.
Bare to linjer som folk kan huske."
"Dette er for trist.
La meg tenke.
Du må knuse det insektet som bor i hodet ditt.
Så dette handler også om...
Gitar, ikke sant?
Ja."
"Om å fjerne feilene i spillet, tror jeg, som...
Dette er det stadiet vi er på.
Jeg vil be deg om en prøve slik at vi kan blande den og avslutte intervjuet på den måten.
Tusen takk for at du tok deg tid, og jeg ser frem til din første spillejobb."
